记者：作为一个在国内著名的平面设计师，您是怎么看待这个行业的发展现状的？
张达利：我觉得设计的意义——是把握未来，创造未来，社会在进步，大家的观念、大家的思想都在不断地提高，那么就要求设计师要不断地提升自己，这样才能与这个时代同步。平面设计行业有很多不良现象，比如恶性竞争，知识产权受不到保护，这可能需要时间，另外作为设计师，素质一定要提高，你的眼界、你的观念要完全超越了客户或商业委托者的要求，他可能会觉得你价值的存在，他就会尊重你。当然中国的国情又跟其他国家不一样，我们国民的审美水平及教育这方面比较欠缺，基本上可以说我们这一代人里面，如果不是进美术学院，要是不学设计或者不相信艺术的话，你基本上没有受过什么审美方面的训练或教育。设计方面，可能理论的评论和研究还空缺，从提倡设计开始，也就基本上从80年代初才开始提的，短短20多年的历史，好多东西都有些滞后，没有跟上来，不像艺术评论、美术评论，中国有几千年的历史了。
记者：您也是美院毕业的，您也做过一些学校的客座教授，从您从业这么多年来看，你觉得中国的设计教育有什么样的弊端？
张达利：我们虽然也是挂着西安美院的客座教授、广西艺术学院等客座教授，但实际上我们跟教育行业打交道还是相对比较少的，但是我还是多少有所了解，也会和一些传媒、同事探讨设计教育的事情，设计教育大纲等还是脱离不了这种传统模式。好多学校跟艺术、跟设计不太搭杆，师资水平、能力都有限，它也开办设计系，它也招设计系的学生，老师都是超负荷的劳动，以前可能是一个星期只有几天课，现在都排得很满，有时候一个班扩招，可能就六、七十人，甚至更多，这样就可能会造成一些教育方面的混乱。这样就肯定会存在问题，很多方面的因素。
记者：我们是比较关注您的作品，看过您的一些作品，您也是非常注重中国的元素在设计中的扩展，您能谈一谈您在创作上有什么样的心得或想法吗？
张达利：也谈不上什么想法或心得，我自己是一个探索者、实践者、不断的否定者，我个人认为还是重在积累的一个过程，你还要用心去思考，要有一份责任，有一份职业操守，你尽可能要提供好的东西给这个社会。我无时无刻在琢磨着，用心感受着，而不是对视觉世界的被动观望。未来世界将怎样？未来设计是什么？我们一无所知，只能不断的蜕变自己！
记者：现在有很多设计师和设计院校的学生，在毕业以后或工作一段时间以后会选择自己创业，选择开设计公司，您是这方面的资深人士，您能对他们提一些建议吗？
张达利：一个优秀的设计师应该是综合能力很强的，他能够把这个项目控制、把握得特别好，他能把各个环节协调解决得比较好，这样才能出一个比较好的作品，客户也满意，市场上大家也能接受。现在的年轻设计师有时候会有点操之过急，当然这也未必不是好事，毕竟做设计师有时候是很个人化的工作，虽然也有些项目需要团队来做，但是有些具体的细节上还是很个人的，再加上这个平台，起步比较低，有一台电脑，有一些相关的设备都可以来接单，这都很正常。咱们国家，设计师都想张扬自己的个性，体现自己的价值和能力，这个情况可能跟国外还不太一样，国外好多设计师在一个设计公司会呆很多年，像上次来的杉浦康平老师，带着他的助手，据我们了解他跟杉浦康平在一起有几十年了，我当时就觉得挺吃惊的，而中国因为机会比较多，所以自己创业也很正常，市场又这么大，各种需求都会有，这也是好事情，也是对老一代的设计师，或者是从业时间长的设计师的挑战，要向年轻的设计师学习，这样你才能提升。